《纽约琐记》这部书，它是围绕怎样的一个故事来写的？

《纽约琐记》这部书，它是围绕怎样的一个故事来写的？

这是一本画家诚恳地谈论绘画的书。

《纽约琐记》大约是陈丹青90年代后期出的第一本散文集，包括他在纽约所见的绘画同行和画展，这是我想了解的画家陈丹青，一个中国人，古典主义的造型功力扎实，跑到西方去瞻仰自幼膜拜的大师真迹，却发现那一路已经只存在于博物馆中。中国人反而继承了西方的古典，在“艺术家就像蟑螂一样多的”纽约，在商业生意经的画商和还沉溺在抽象表现主义荣光的评论人中间，古典主义画家如何继续画下去？陈丹青写了画家的交往，“如让 雷诺阿所言，一个法国农民和一个中国农民之间的话题，会多于他和法国金融家之间的话题”我尤其喜欢他写他的堂吉柯德式的画室同伴奥尔和另外一位登上正途的（被美术馆接纳和承认）画家坦希的散文，文笔有点像北岛，但是绘画和文学的现代化问题，毕竟有所不同，这是一个你在同城的美术馆中能轻易看到卡拉瓦乔、伦勃朗，鲁本斯真迹的城市，但卡拉瓦乔的学徒永远会是当代美术圈的门外汉。

《纽约琐记》这部书，我想是对一个个画家的个性，一幅幅画作的气质进行对照的罗列与陈列，让我明了美的概念里有着美学概念之下实在而生活的一面。陈丹青写画家们的平常日子，比如他写他的画家朋友奥尔，如何一边给人油漆广告牌忙生计一边自顾画着卖不出的崇古画。他也会写画家的逸事，比如他写德加画画的斤斤计较，会将许久之前送给朋友的画拿回来重新修改。他甚至单单描述画家的样貌。他也提出自己的观点，乐意颠覆往常的看法，比如他说毕加索的画人物肖像其实没有夸张，也没有变形，只是以儿童的视角，企图在画布上画出它所见的全部，所以将立体的面画成一个平面而已；比如他说夏加尔到晚期的画是假天真，天使飞得太久了。